As Long as There is Light
07.10 - 31.12.2026
Beachy Head, fra serien No One Left to Blame © Charlie Hay
(English below)
As Long as There is Light
Utstillingsåpning i samarbeid med Mirage filmfestival
Sukkerbiten 07.10 kl. 17
Minisamtale med Katja Høst og C.S. Nicholson
Varmt velkommen til årets siste utstillingsåpning på Sukkerbiten! Charlie Hay, Katja Høst, Ying Ang og C.S. Nicholson undersøker fotografiets iboende spenning mellom dødelighet, forgjengelighet og transformasjon i gruppeutstillingen As Long as There is Light, som også er del av festivalprogrammet til årets Mirage.
På åpningen blir det minisamtale med Katja Høst & C.S. Nicholson, før kvelden fortsetter med offisiell festivalåpning av Mirage i det gamle Nasjonalgalleriet kl. 18.30.
Månesyk, collage 1, Katja Høst.
Månesyk er Katja Høsts fortelling om tap og forsoning gjennom fotografi, collage og tekst. Fotografiets rolle som minne og kunstens mulighet til å romme det ikke-lineære i sorg og bearbeidelse dissekeres i en visuell leteaksjon, hvor den avdøde faren skjæres ut av fotografiet og nye sammensetninger blir et uttrykk både for det som er tapt og det som aldri var.
Parc du buttes Chaumont, fra serien No One Left to Blame, Charlie Hay
Charlie Hays No One Left to Blame dokumenterer steder rundt om i verden hvor mennesker har valgt å avslutte sitt eget liv, og hvor kjente landskap forvandles til emosjonelt ladede rom. Prosjektet startet med spørsmålet hvorfor, etter at en nær venn tok sitt eget liv, og har utviklet seg til et rom for å åpne opp samtaler om selvmord.
Fra serien Fruiting Bodies, Ying Ang
I Ying Angs Fruiting Bodies portretteres en koloni av sopplegemer i parkene nær Angs hjem i Melbourne. I konstant overgang mellom vekst, forfall og fornyelse utfordrer soppens livssyklus tradisjonelle forestillinger om fruktbarhet og produktivitet, og knytter dødelighet til transformasjon, kontinuitet og fellesskap.
Still fra filmen I Wonder If You’re Singing What You’re Thinking Me to Sing, av C.S. Nicholson
C.S. Nicholsons filmatiske portrett av Michael Giras liveopptreden, I Wonder If I'm Singing What You're Thinking Me to Sing, presenteres som en hallusinasjon snarere enn en dokumentasjon av en hendelse, i takt med Giras knusende og rensende fremførelse. Filmen begynner i et konvensjonelt gudshus, der en transgressiv kunstners opptreden gradvis dreier over i en forestilling preget av overgivelse og granskning av selvet og virkeligheten.
I Wonder If I'm Singing What You're Thinking Me to Sing vises i prosjektrommet sammen med Katja Høsts videoinstallasjon As Long as There is Light, som er Høsts forløper til Månesyk og som også utstillingen låner sin tittel fra.
Utstillingen er støttet av Fritt Ord, Oslo kommune og Hav Eiendom.
Utendørsutstillingen kan besøkes døgnet rundt, mens filmen vises løpende i prosjektrommet lørdager og søndager fra kl. 12-16 gjennom hele utstillingsperioden.
Så lenge det er lys.
OM KUNSTNERNE
Ying Ang (f. 1980) er en australsk fotograf og forfatter med base i Melbourne. Arbeidene hennes er blant annet vist ved MoMA, Victoria & Albert Museum, Rencontres d’Arles og National Gallery of Victoria. Ang underviser ved International Center of Photography (ICP) i New York, leder det europeiske masterprogrammet Reflexions 2.0 og sitter i styret for Centre for Contemporary Photography i Melbourne. Hennes prisbelønte fotobøker Gold Coast og The Quickening har mottatt en rekke priser og utmerkelser og vært nominert til blant annet Prix Pictet. Hennes nyeste publikasjon, Fruiting Bodies, ble utgitt i 2025.
Katja Høst (f. 1972) er utdannet ved Institutt for fotografi, Kunsthøyskolen i Bergen. Høst har hatt separatutstillinger på bl.a. Fotogalleriet, Fotografiens hus, NNKS, Tenthaus, Gallery 44 (Toronto), Digitaliseum (Sverige) og Articule (Montréal), samt deltatt på Kunstbiennale Dikemark, osloBIENNALEN, UKS biennalen og Momentum. Hun har utgitt fem fotobøker og produsert utsmykkinger for bl.a. Litteraturhuset og Idrettshøyskolen i Oslo. Med boken Månesyk debuterte Høst som skjønnlitterær forfatter, og boken ble nominert til Årets vakreste illustrerte bøker.
Charlie Hay (f. 1987) er en svensk kunstner og fotograf basert i Sandefjord. Arbeidene hans er vist både nasjonalt og internasjonalt, blant annet ved Fotografiens Hus i Oslo, Kunstraum B i Kiel og Ilulissat Art Museum på Grønland. Hay har en mastergrad fra Kunstakademiet i Trondheim og er medgrunnlegger av kunstpublikasjonen Uncertain States Scandinavia. Hans fotobok No One Left to Blame har mottatt flere utmerkelser, og i 2026 ble den tildelt Svenska Fotobokspriset.
C. S. Nicholson (f. 1979) er en norsk-britisk filmskaper med base i Oslo. Han har en bachelorgrad i filosofi og sosialantropologi og en bachelorgrad i film- og TV-produksjon fra University of Westminster. Nicholson har arbeidet som regissør, redaksjonell produsent og klipper i 17 år, hovedsakelig innen TV. Hans første film, kortdokumentaren The Discoverer of the Discoverers, mottok ti priser på internasjonale filmfestivaler. I Wonder If I'm Singing What You're Thinking Me To Sing er hans andre film, og i høst lanseres hans første langfilm, A Stranger Has No Eye.
ENGLISH
Charlie Hay, Katja Høst, Ying Ang and C.S. Nicholson explore photography's inherent tension between mortality, impermanence and transformation in the group exhibition As Long as There is Light.
Månesyk is Katja Høst's account of loss and reconciliation through photography, collage and text. The role of photography as a vessel for memory, and art's capacity to accommodate the non-linear nature of grief and its processing, are dissected in a visual search for both what has been lost, and what never was.
Charlie Hay's No One Left to Blame documents places around the world where people have chosen to end their own lives, transforming familiar landscapes into emotionally charged spaces. The project grew out of the question 'why?', after a close friend took his own life, and has since grown into a space for opening up conversations about suicide.
In Ying Ang's Fruiting Bodies, a colony of fungal bodies is portrayed in the parks near Ang's home in Melbourne. In a constant state of transition between growth, decay and renewal, the life cycle of fungi challenges conventional notions of fertility and productivity, connecting mortality to transformation, continuity, and community.
C.S. Nicholson's cinematic portrait of Michael Gira's live performance, I Wonder If I'm Singing What You're Thinking Me to Sing, is presented as a hallucination rather than a documentation of an event, unfolding in rhythm with Gira's crushing and cathartic performance. The film opens in a conventional house of worship, where a transgressive artist's performance gradually gives way to an act of surrender and examination of the self and of reality.
I Wonder If I'm Singing What You're Thinking Me to Sing screens in the Project Space* alongside Katja Høst's video installation As Long as There is Light; which is Høst's precursor to Månesyk, and the work that lends its title to the exhibition.
*The Project Space is open Saturday- Sunday 12-4pm